Las 15 mejores películas españolas en Netflix que debes ver

Pedro Almodóvar ha alargado el excepcional estado de forma que demostró en Dolor y gloria con esta sorprendente cinta llena de giros, pasión y roles maternales. Milena Smit y Aitana Sánchez Gijón están a la altura de una Penélope cruz en el que es probablemente el mejor papel de su exitosa carrera. Si te gusta el cine del manchego, aquí tienes las mejores 20 películas de Pedro Almodóvar.

Una especie de True Detective a la española con sombra franquista forma la base que catapultó al éxito la película más redonda de Alberto Rodríguez. La isla mínima no solo nos dio uno de los mejores relatos policiales de nuestro cine, también a un Javier Gutiérrez que, desde entonces, ya no ha abandonado los estelares papeles de protagonista.

En España también sabemos hacer documentales, pero se nos dan todavía mejor cuando se encuadran más en eso que llamamos no ficción, una creación más bien personal y poética de algo real. La historia de la madre del director, Gustavo Salmerón, desde luego que se merecía un documental.

Si eres de los pocos que todavía no la ha visto en teatro (eso es que no has pasado por Madrid los últimos años), la única película de los Javis rezuma buen humor, entrañables personajes, aceptación LGTBIQ+, la dosis justa de provocación contra la religión y, sobre todo, un nivel de musical como no solemos ver en España.

Pedro Almodóvar llegó a la total madurez y decidió mirar para sí mismo, y también para atrás, y es que cuando ya tienes más por recordar que por vivir, más por rememorar que aprender, a veces esa es la mejor manera. Antonio Banderas se trasformó en el genio manchego en esta bella metaficción sobre el cine de nuestro director más internacional.

Raúl Arévalo se pasó a la dirección y, posiblemente con lo aprendido en La isla mínima, subió las revoluciones del cine patrio con este relato sin pausa, sin aire, que persigue a su protagonista (con una doblez genial) a lo largo de una cinta que hace honor al gastado adjetivo de frenética.

Aquí también hacemos enormes blockbusters, pero pocos como el de este melodrama de acción (sí, existen) que confirmó a Bayona como un maestro artesano para cualquier producción por muy grande que sea. Más allá de Naomi Watts y Ewan McGregor, ahora además nos sirve para recordar a Tom Holland dando sus primeros pasos.

Eduardo Casanova es un personaje que divide, pero es que su cine no se queda atrás. Pocos podrán ver Pieles más de cinco minutos, pero los que lleguen al final habrán visto una de las cintas más provocadoras y atrevidas de los últimos años. Es, sin duda, la ópera prima de un cineasta que nunca nos va a dejar indiferentes.

Montxo Armendaáriz creó una de sus mejores películas adaptando la novela de Bernardo Atxaga y dirigiendo a los inmensamente talentosos Juan Diego Botto y Barbara Lennie. La historia nos lleva a través de la protagonista y su cámara, observando el mundo, las historias, los lagartos, sus recuerdos.

Otra no ficción única, original y divertida tal y como ya lo era Mapa, también de Leon Siminiani. Eso sí, esa expresaba una historia personal del director mientras que esta se basa en otro protagonista, la historia del Robin Hood de Vallecas, su método para robar y su unión con el barrio. Así, se crea un relato social, cómico y criminal lleno de humor y cercanía.

Algo así como Titane sin embarazos pero con nieve, Isaki LaCuesta e Isa Campo dirigieron a Emma Suarez y Àlex Monner en esta historia sobre una madre sin hijo y un hijo sin madre que, lógicamente, se encuentran mutuamente. Eso sí, su unión despierta muchas más cosas, desde un posible crimen hasta un deseo sexual inalcanzable.

No tenemos la culpa de que Barbara Lennie repita en el top, y es que es la protagonista de varias de las mejores películas españolas de los últimos años. Eso sí, aquí se enfrenta a una igualmente enorme Susi Sánchez. Todo para crear una historia carnal, profunda y sensible sobre la separación y el acercamiento entre una madre y una hija.

¿Todavía no has visto Celda 211? Bueno, hay gente para todo, pero si no conoces a Malamadre y su voz afónica es que todavía no conoces a Luis Tosar. La historia de un policía que se queda atrapado en medio de un motín en la cárcel en su primer día sirvió a Daniel Monzón para regalarnos uno de los mejores thrillers españoles de siempre.

Manuel Martín Cuenca también cuenta con varias películas excelentes en Netflix, pero si empezamos por alguno lo hacemos por la que puede que sea su película más exitosa y aclamada de los últimos años, quizás gracias a un Javier Gutiérrez en permanente estado de gracia. La historia, cómo no, es la de un escritor sin talento cuya vida se desmorona mientras se centra en crear su gran obra, aunque para ello tenga que procurase sus propios crímenes.

Pasan los años, crece la filmografía del manchego y no hay respuesta correcta en torno a cuál es la mejor película de Pedro Almodóvar. Sin embargo, una de las más probables siempre es esta historia liderada por Cecilia Roth, es una dolorosa odisea entre mujeres tras la muerte de su hijo, buscando el amor perdido en su pasado. Para más cine con mucho orgullo, te dejamos con las mejores películas LGTB de la historia según nuestros compañeros de Fotogramas.